關于石英“攝影散記”的散記

本書由?黑龍江美術出版社出版

一

   在我多年從事畫報、畫冊以及其他視覺刊物的編輯實踐中，以文配圖的專題形式可說是最常見刊載方式。但這里經常遇見兩個令我很感棘手的問題，一是“文”僅僅是“圖”的淺顯解說，缺乏“文”的整體感和韻味；二是“圖”和”文”貌合神離，圖片淪落為一種裝飾或擺設，即使沒有圖片，文章也不會影響閱讀文字的效果。為此、我曾長時間困惑不已，間或除了對有文字功力攝影作者“點撥”些諸如“攝影專題的文字和作品是不可或缺的你中有我”的“關系”外，只能是無奈地面對這種不盡人意的現狀。

   可也是，能夠將“圖”和“文”融會貫通，并能將這兩者“打造”成不可分割的藝術整體，這樣的攝影作者太少了。

   正是在這樣的情況下，我遇到了本書作者石英。

   那是兩三年前一個春寒料峭的季節。當我們接過石英贈送我的一本他的攝影散記畫冊時，終于感覺到我一直在尋覓的一種攝影形式竟有人把它作為一種攝影創作模式多年來契而不舍地在探索踐行，而“攝影散記”這個我們不曾聽說過的稱謂，是如此恰到好處地涵蓋了以人文地理和社會生活為創作內容的攝影專題的本質特征。

   作為出版人，我像發現了“新大陸”一樣興奮不已，一古腦兒將我的感覺向世英合盤端出，并提出這本攝影散記為底本，再創作、補充一些專題，將此作為一種攝影創作的探索編撰出一本面向市場的畫冊正式出版的想法。

   記得當時石英感覺很是意外。在他看來，自己一以貫之的“攝影散記”乃是下意識的攝影創作而已，他之所以選擇這種表現方式，就是因讓人單純的欣賞攝影作品覺得意猶未盡，只好通過文字的“畫外音”將攝影作品的內涵，予以發掘和闡釋。

   這真是應了“無心插柳柳成蔭”這句老話。

   就這樣，帶著我及我的同事們讓更多讀者特別是攝影愛好者對“攝影散記”品讀鑒賞，藉以讓攝影散記成為攝影人創作的一條路徑，讓更多的攝影人認識它、喜歡它、駕馭它的初衷，我們開始了與世英的攝影散記的交流、碰撞、融匯、認知的編輯過程。

   隨著我們對“攝影散記”認識上的深入和共鳴，我愈發感覺我最初的“預期”感覺是對的。

人文與自然

二

   關于什么是攝影，或許會有諸多的闡釋和答案。

   如果理性地為攝影劃出一條定義，我認為攝影實際上就是在還原客觀物象過程中塑造的光影藝術，它的本質是用光與影承載的文化。

   應該說明的是，攝影藝術與其他藝術種類相比，有其自己的特殊性。之所以特殊，那就是攝影并不是一個純粹的藝術種類，最特殊的是它必須借助純客觀的景象為載體，無法像畫筆那樣進行純粹的藝術創作。但攝影又是實實在在的藝術，你看，那些鑲嵌在攝影史上的優秀的攝影作品，不論是紀實的，還是創意的，不論是景觀的，還是人物的，又是那樣有著不可抗拒的魅力，構圖、用光、色彩、影調等等都在詮釋著攝影中有著不可剝離藝術元素，正是它們的存在，才有了大量的震撼人心的攝影經典作品，使攝影當之無愧進入藝術的殿堂。

   所以，盡管攝影囊括著諸多的元素，但攝影的藝術表現當是不可取代的第一要素。

   問題是，當一些似乎純粹的攝影藝術出現在我們眼簾的時候，我們竟會感到那樣的漠然，更有甚者，就像看到與己無關、隨手可棄的物品一樣，那種沒有共鳴的淡然和輕視，不禁使我對攝影藝術產生了尋根問底的叩問。

   攝影藝術的生命力究竟在哪里??？

   這個問題隨著我編輯影像媒介的十幾年實踐，終于在對中外攝影做了一番梳理和盤點后找到了答案：當我能夠存留在腦海里的攝影作品逐張回放后，就會驚奇地發現，那些能夠震撼人心、能夠稱之為經典的攝影作品，無一例外都是在人文與自然、歷史與風情、社會與生活等方面嵌下了時光的記憶。這使我驚嘆不已，原來攝影之所以成為普羅大眾欣賞的藝術，是因為它的靈魂在于傳播文化。這種藝術化的人文影像，通過它帶有明顯性的贊美或鞭撻的傾向，實際上就是文化的訴求和張揚，因而觀者才會在藝術魅力的磁場中感到共鳴，從而留下了揮之不去的印象。

   石英就是用“光與影承載的文化”的這把金鑰匙開啟攝影之鎖，從而在面對著的紛紜繁復大千世界中找到了自己創作的焦點，以攝影承載文化為路徑，走出了一條具有鮮明特色的“攝影散記”之路。

歷史與風情

三

   藝術的內核其實是美和創造的組合，正是攝影擁有通過創造捕捉美、記錄美、塑造美的功能，攝影才會把現實的客觀物象在創造性的選擇中使其達到美的狀態。這種“選擇”包括兩個方面，一是時間上的選擇，一是空間上的選擇，更多的則是時間和空間的二重選擇。這里，所謂“攝影家的眼力”便成為能否拍出優秀作品的關鍵。

   毫無疑問，石英的“攝影家眼力”是難得的。因為他的文化素養，因為他的思考，因為他的審美能力。

   首先說，作為一種創作形態，石英以一個唯物主義者的眼光去觀察、發現生活中的自然的、社會的現象，在撲朔迷離的大千世界里，用求真的虔誠態度還原于真實的世界。這樣，他的攝影作品保持著生活的原汁原味，散發著生活的原始芬芳。正是這種求真，他能透過現象看本質，通過真，表達善，展現美。

   從人文歷史中尋找閃光點，也是石英攝影散記的一大特色，他推崇開明，弘揚正義，反思歷史，面向未來。在這些散記里，他用沉思凝固畫面，用敘述解說鏡頭，視覺闡釋了歷史，光影嵌印著剖析，沉思、反思、深思的縷縷思緒，就這樣化為一張張作品，讓讀者一起去思索。此外，善于觀察，能以自己獨特的視角，從千篇一律的窠臼中，給人以新的發現和啟迪，這也應該是石英力圖突破創作藩籬的又一見證。在攝影創作中，很多人都習慣于“從眾”心理，樂于模仿式創作，石英在這一點上可貴之處是不隨波，不逐流，在大家都拍的題材中以自己的視角拍出一個不同或者是新意來。這與其說是藝術表現的不同，倒不如說是文化上的考量。

   總之，石英的攝影散記可圈可點的地方實在很多，比如地理風光題材中，如何發掘人文底蘊元素，讓無盡的美景透出人與生命的原色；在主旋律的題材中，如何以高度歷史責任感把握分寸，以真實的客觀具象謳歌時代；如何在民俗風情的拍攝中，在歷史長河的源頭上和蔓延中重拾中華民族文化的珍珠；如何以普世情懷關注蕓蕓眾生，以平民心態反映百姓的喜哀樂怒等等，都應該說是他站在文化的制高點上在進行攝影創作。特別是石英在自己的經歷和偶遇的事件中，他對別人很容易疏忽的題材上的敏銳和應對，不能不說表現了一個優秀攝影家的特質。至于他的一些偏重于人文歷史的散記，更昭示了攝影和文化的關系。

現實與聚焦

四

   石英的攝影散記以其深刻的思考、獨到的發現、廣闊的視野、鮮明的主題、強烈的視覺等等，捕捉、凝聚、提煉出人類與生態、人文與環境、歷史與風情、人物與社會等等的世界萬象，內容厚重豐富，藝術表現大氣磅礴，構圖別致頗具匠心，作品給人以聯想和啟迪，是當今攝影創作特別是專題攝影創作很難得的上乘之作。其配圖的文字，生動、細膩的闡釋了作者的創作心路歷程，不論是題材的的甄別、主題的提煉，或是關于攝影的文化觀、藝術觀等等，都有作者獨到的觀點和主張，無不在表現一個攝影人對世界、對社會、對人生的感受、思索以及對攝影藝術真諦的叩問和追求。

   攝影能達到如此的境界，大概只有悟出了攝影和文化的關系才能做注解。不知為什么，談到這個問題，我仿佛看見一個崇尚文化、喜歡攝影的人，數十年來帶著對文化理解，更帶著對文化敬畏，小心翼翼、孜孜以求地要將探索著攝影散記的文化的含量及容量的跋涉身影。他之所以這樣投入，就是為了讓攝影高揚著文化的旗幟。

   這個人，就是石英。

   我覺得，石英的“攝影散記”一語中的地點破了我曾經苦思冥想的攝影創模式，這種創作表現手法，會將攝影作品潛在功能發揮得淋漓盡致，在未來的幾年間將是一個不可遏制的攝影創作現象而大行其道，這種“以攝影藝術”演繹成“攝影文化”的時代跨越，會為攝影的傳播受益于更多的人群。

   憑著職業的經驗和敏感，我想說的是，如果這類“攝影散記”能被一些攝影人所掌握，那么，我們在書店看到的攝影出版物盡是一些工具書或是千篇一律的靠圖片累積起來畫冊的令人壓抑的局面會不會得到改觀呢？

   我還想，當攝影作品承載著厚重的文化氣息愉悅著讀者的眼睛，開闊著讀者的襟懷，啟迪著讀者的心智，誘發著讀者的思考，不難想象以攝影讀物發軔為特征的“讀圖時代”將是多么令人歡欣鼓舞啊。

   無論如何，攝影一旦插上文化的翅膀，一定會翱翔在更廣闊的天空……